Hasta Siempre Flaco Spinetta

MUERE EL MÚSICO, NACE LA LEYENDA

Luis Alberto Spinetta comenzó tocando en grupos de colegio, como el que luego sería Almendra, formado en 1967. Junto a Emilio del Guercio, Edelmiro Molinari y Rodolfo García grabaría 2 discos para luego separarse hasta 1980, cuando se produjo el reencuentro y el registro de otros 3 LPs, dos de ellos en vivo.

Su debut solista tuvo lugar en 1971, tras la disolución de Almendra, titulado "La búsqueda de la estrella". Su siguiente proyecto grupal fue el trío Pescado Rabioso, que duró solamente dos años y editó cuatro discos, aunque "Artaud" (1973) en realidad corresponde a Spinetta solista.



A mediados de 1973 fundó Invisible, acompañado por Pomo y Machi Ruffino. Este grupo incursionó en la fusión jazz-rock e incluso fueron los precursores del tango-rock, un género que cobraría gran auge pocos años después.

"A 18 minutos del sol" (1977) fue su siguiente disco que grabó junto a la Banda Spinetta, integrada por músicos de jazz. Con este grupo se presentó hasta 1979, cuando organizaron la primera reunión de Almendra. Al año siguiente viajó a Estados Unidos para registrar un disco en inglés, titulado "Only love can sustain", y participó de la segunda reunión de Almendra.

Con un estilo de composición más complejo armó Spinetta-Jade. Cuatro discos quedaron de esta agrupación, que tuvo su mayor inconveniente la dedicación de Spinetta a su carrera solista. "Kamikaze" (1982) es un álbum acústico que no fue reconocido por la crítica y el público como realmente lo merecía. En cambio "Mondo di cromo" (1983) retorna al estilo eléctrico y fue presentado con "Bajo Belgrano", tercer álbum de Jade.

Para 1985 estaba previsto un disco a dúo con Charly García, pero únicamente se llegó a registrar el tema "Rezo por vos", incluído en "Privé" el siguiente álbum de Luis Alberto, que incluye también "No seas fanática", con León Gieco. El proyecto que sí se concretó fue "La la la" (1986), una placa con Fito Páez que despertó gran expectativa pero no terminó de convencer.



Tras dos años de silencio, Spinetta salió nuevamente con "Téster de violencia" (1988), «el primer álbum relativamente conceptual en mucho tiempo. Diría que desde "Durazno sangrando" (el disco de Invisible de 1975) que no puedo conceptualizar varios temas y ponerlos todos al servicio de una misma temática, si bien cada álbum pareciera tener su unidad interna... La unidad de "Téster..." es el sentido de qué somos. Nuestro mismo organismo, nuestro cuerpo, es nuestra única forma de delirar o de poner los pies en la tierra», reflexiona el autor (G.Guerrero, pág 198-199). El álbum fue el mejor del año, según el Sí de Clarín, y el tema "El mono tremendo" ganó en su rubro.

Editó luego "Don Lucero" (1989), también seleccionado como Mejor Disco, al igual que el tema "Fina ropa blanca". En 1990 llegó el primer disco en vivo de Spinetta solista: "Exactas", grabado en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA.

Luego de un período de pocas presentaciones, Spinetta tocó en "Mi Buenos Aires Rock" festival organizado por la Municipalidad que convocó a 150.000 personas en la 9 de Julio, en diciembre de 1990, y presentó algunos temas de "Piel de piel" (1990). Uno de los temas que siempre la rompía en vivo era "Despiértate Nena" que quedó registrado en uno de sus conciertos.



Por tercera vez en cuatro años, Spinetta compuso el Mejor Disco del Año, "Pelusón of milk" (1991) y la Mejor Canción, "Seguir viviendo sin tu amor". Este disco «llevó mucho tiempo -cuenta-, porque hice todo solo. Hay algunas intervenciones de músicos de mi banda, pero lo hice casi todo yo. "Pelusón" se parece a Spinetta de entrecasa... Hay canciones acústicas, las melodías son frescas, tiene una buena selección de material... Como para que sea entendido» (Humor 302, noviembre de 1991).

En 1994 compuso la banda de sonido de la película "Fuego Gris", dirigida por Pablo César, para luego dedicarse a Los Socios del Desierto, un trío integrado además por Daniel "Tuerto" Wirzt (batería) y Marcelo Torres (bajo). Al frente de esta agrupación realizó una minigira nacional y tocó en el teatro Opera, en el Mejor Show del Año, según las encuestas. En marzo de 1996 saldó lo que él mismo calificó de «una vieja deuda con el público»: tocar gratis y al aire libre, en los bosques de Palermo.

Luego de varios años y peleas con las compañías discográficas, Spinetta editó un disco doble, titulado simplemente "Spinetta y los Socios del Desierto", con los temas que ya había presentado en vivo. Con una gráfica excepcional, este CD alcanzó rápidamente el tope de los charts.

"Silver sorgo" (2001) significa el regreso de Spinetta al disco después de años de silencio y varias recopilaciones. Contiene 12 temas que comenzó a componer en 1998 ("Cine de atrás"). Este material fue presentado en vivo a fines de año, y registrado en vivo para el disco "Argentina Sorgo Films Presenta: Spinetta Obras" (2002).

Con "Para los árboles" (2003), Spinetta regresa a los teclados, a los pasajes instrumentales y coquetea con lo electrónico, para homenajear a las bellezas de la Naturaleza más allá de la mirada humana. Una de sus más grandes bellas composiciones se llama "Todas las hojas son del viento", una obra maestra que a continuación se puede escuchar.



Camalotus, un EP de cuatro temas, fue presentado en un minirecital en la FM Rock and Pop. Está integrado por tres creaciones inéditas: "Cristantelmo" -de la película "Flores de septiembre"-, "Buenos Aires alma de piedra" y "Nelly, no me mientas". Además, hay un remix de "Agua de la miseria" (primer corte del álbum de 2002 "Para los árboles"), a cargo de Rafael Aracaute. Además, viene acompañado por un DVD con los videoclips "Correr frente a tí", "El enemigo" y "Tonta luz", dirigidos por Eduardo Martí.

Luego de dos años sin estrenos "Un mañana" se presentó a mediados de 2008 con un arte de tapa fuera de lo común: un paralelogramo que recuerda el histórico "Artaud" del '73. Grabado en el estudio "La diosa salvaje" en una cinta analógica con la banda tocando en vivo, "a la antigua", la producción artística fue del propio Luis.

El 4 de diciembre de 2009 encabezó un show histórico en el estadio de Velez, bautilizado como Spinetta y sus Bandas Eternas: un recital de 5 horas y media de duración, por el cual desfilaron 31 músicos invitados para las 50 canciones de todo su repertorio. A fines de 2010, el material fue editado en un box set de 3 DVDs, 3CDs y 2 libros.

Luis Alberto Spinetta, uno de los mayores referentes del rock argentino, murió el 8 de febrero de 2012 tras luchar contra un cáncer de pulmón diagnosticado en julio del año anterior.

Para cerrar este capítulo dedicado a uno de los Genios más grandes que ha dado el Rock en español, les dejamos el tema más emblemático de su extensa carrera musical. Tus fanáticos en todo el mundo jamás te olvidarán. Hasta siempre Flaco!!!

Padres del Rock Latino

Charly & Spinetta; Spinetta & Charly. ¿Cuál de los 2 es más grande? ¿Cuál ha sido el que más ha aportado al Rock Argentino y de todo Latinoamérica? Son preguntas que se han formulado más de alguna vez los sabios y estudiosos del Rock en español. Sin duda aquí está la esencia, las raíces de todo lo que se desarrolló desde los 70's en adelante, hasta el día de hoy en todo el continente en cuanto a Rock en Castellano.

Los Padres de un movimiento musical que nunca antes se vió y que marcó una pauta tan potente que influenció a miles de bandas en todo el mundo de habla hispana, con mucha fuerza en los 80's. Soda Stereo, Los Rodríguez, Virus, Sumo, La Renga, Fabulosos Cadillacs, la lista de bandas es interminable si hablamos de la influencia de estos monstruos del Rock Latino.

Este 11 de diciembre los tendremos en nuestro país para el gran concierto "El Abrazo" en celebración del Bicentenario de Argentina y Chile. Algo inédito porque nunca habían tocado juntos en nuestro país. Un verdadero lujo!

Spinetta y Charly García sólo encabezan una larga lista con lo mejor de Argentina que vendrá en pocos días para deleitar a miles y miles de personas en la Elpise del Parque O'higgins este 11-Dic, donde tendrán la posibilidad de disfrutar en vivo con los clásicos de León Gieco, Andrés Calamaro, Fito Páez, Gustavo Cordera y Vicentico, entre muchos otros. Por Chile estarán Los Tr3s, Los Jaivas, Joe Vasconcellos, Los Bunkers, Jorge González y Beto Cuevas por nombran a algunos.

Serán nueve horas de música ininterrumpidas, con dos escenarios en los que se alternarán los 18 artistas hasta ahora confirmados. Imperdible!!!

Algo de Historia de estos Dinosaurios del Rock Criollo

Luis Alberto Spinetta, (23 de enero de 1950, Buenos Aires) también conocido como El Flaco, es un artista, músico, guitarrista, poeta y compositor argentino de rock, considerado como uno de los más importantes de su país. La gran complejidad de sus obras, tanto en lo instrumental, como en lo lírico y poético, le valió el reconocimiento en Latinoamérica y el resto del mundo.

En sus letras hay influencia de escritores, poetas, artistas y pensadores como Rimbaud, Vincent Van Gogh, Carl Gustav Jung, Sigmund Freud, Friedrich Nietzsche, Foucault, Deleuze, Carlos Castañeda y Artaud, del cual incluso lleva su nombre uno de sus discos.

Es considerado uno de los padres del rock argentino junto con Lito Nebbia, Charly García, Moris, Pappo, y Tanguito entre otros.

Entre los grupos que formó y participó se encuentran: Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade. A contar de la década de los 80's se lanzó como solista hasta la actualidad, llegando a publicar más de 40 discos en toda su carrera que comenzó en 1969 en Buenos Aires.

Carlos Alberto García Moreno, más conocido por su nombre artístico, Charly García o el "Loco Charly" (n. Buenos Aires; 23 de octubre de 1951) es uno de los más reconocidos músicos, compositores y productores latinoamericanos de rock. Fue integrante de dos de las bandas más importantes de la historia del rock argentino, Sui Géneris y Serú Girán, grupos de culto como La Máquina de Hacer Pájaros, y es también un músico solista desde la década de los 80's.

Un Super Artista!! Cuando García tenía ocho años, se hizo una reunión en su casa a la que invitaron al músico folclórico Eduardo Falú a tocar; fue en ese momento cuando se dieron cuenta de que Carlitos tenía algo especial. El músico estaba por tocar y el niño le dijo a su madre que el maestro tenía la quinta cuerda desafinada. Luego de unas pruebas caseras, llegaron a la conclusión de que Charly tenía oído absoluto.

A los doce años se recibió de profesor de Teoría y Solfeo. Durante ese período, en el que alternaba la escuela primaria con las clases de música y largas horas practicando los ejercicios de piano, García esbozó sus primeras composiciones (clásicas) y participó de varios conciertos colectivos.

Años después llegó un cambio radical en su vida: Los Beatles, cuyos discos le abrieron el espectro musical para siempre. Con estos también llegaron los Rolling Stones, Bob Dylan, The Byrds, The Who, etc.

Ambos flacos, padres del Rock Latino, tienen un lugar privilegiado en Los Elegidos y en la música mundial por su gran aporte que traspasó varias generaciones. Larga vida para ambos! Se viene el imperdible Abrazo!

Uno de los pocos temas que se les conoce donde participaron ambos en la composición e interpretación es: "Rezo por Vos". Un regalo para la comunidad melómana! Suerte a tod@s los que siguen visitando el Blog!

LOS PERICOS

Nose que edad habré tenido la primera vez que escuché a los Pericotes, pero si recuerdo que fue en época de colegio y desde que llegó el primer cassette de estos argentinos a mi mano, supe que nunca dejaría de escucharlos, por lo que se transformaron en unos Elegidos de cabecera de por vida.

Su sonido reggae con toques de rock-ska argentino fue la mezcla perfecta para despertar el interés de oirlos con detención. La voz de Bahiano y su primer éxito "El Ritual de la Banana" marcó parte importante de los 80's y comienzo de los 90's. Luego apareció Big Yuyo y se inmortalizaron como grandes de Sudamérica.

Las malas lenguas dicen que esta banda se inició a comienzos de los 80 impulsada por la banda Sumo. En 1988 lanzan su primer disco, "Los Pericos". Sus ventas alcanzan 180 mil placas y lo convierten en el disco más vendido del año otorgándole el título de Triple Platino. Sus primeros cortes, "El ritual de la banana", "Jamaica reggae" y "Nada que perder", escalan rápidamente el ranking entre los más pedidos y escuchados y se convierten en verdaderos clásicos.

El año 95 se presentaron en el Festival de Viña con absoluto éxito y el 28 de diciembre de 1997, ante más de 120.000 personas, festejan sus 10 años en un concierto gratuito y al aire libre, que contó con el apoyo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y la participación de músicos invitados como Fito Páez, Zeta Bosio (Soda Stereo), Juanse (Ratones Paranoicos) y Los Auténticos Decadentes. Los distintos medios y el público coinciden en que fue el mejor show en vivo del año.


Si bien "Los Pericos" siguen vigentes y con presentaciones en vivo, desde el año 2004 que ya no cuentan con su voz principal, el gran Bahiano que le daba todo el tono reggae característico en sus mejores tiempos.

En 2006 los pericotes habían superado los dos millones y medio de discos vendidos y alcanzado casi 2000 presentaciones en vivo. Fueron nombrados embajadores del reggae por Jamaica. GRANDE LOS PERICOS!! (Super Elegidos de la semana)

Discografía Oficial

* El Ritual de la Banana (1987). El disco se llamó Los Pericos, pero debido al éxito conseguido por el tema El Ritual de la Banana decidieron cambiarle el nombre en la edición de CD.
* King-Kong (1989)
* Maxi Anfitreu (1989)
* Rab A Dab Stail (1990)
* Maxi 1992 (1992)
* Big Yuyo (1992)
* Los Maxis de Los Pericos (1994)
* Pampas Reggae (1994)
* Yerba Buena (1996)
* Mystic Love (1998)
* 1000 Vivos (2000)
* El Ritual de Los Pericos (2001)
* Desde Cero (2002)
* 7 (2005)
* Pura Vida (2008)

Argentina abraza a Chile

Hace muchos años no teníamos una catástrofe de proporciones en Chile y este 27 de febrero quiso ser distinto, romper con la calma. La tierra se manifestó recordándonos que los seres humanos somos absolutamente vulnerables y solo estamos de paso en este mundo. También es un mensaje para que no le sigamos haciendo daño a la naturaleza. Las consecuencias del terremoto ya se conocen y levantar un país no es nada fácil, ni material ni sicológicamente. Por este motivo Argentina quiso dar una manito rockera a la causa.

La verdad muchos países quisieron dar una manito de ayuda, pero los hermanos trasandinos se pusieron con su mejor elenco rockero para abrazar a Chile. Personajes como el flaco Spinetta, León Gieco, Andrés Calamaro, Gustavo Cerati, Pedro Aznar y los Fabulosos Cadillacs, entre otros que quisieron estar con ésta honorable causa.

Incluso el actor Ricardo Darín, que acaba de filmar la premiada película "El Secreto de sus Ojos" estuvo animando este tremendo show en Buenos Aires, que logró reunir a más de 100 mil personas, quienes a su vez reunieron toneladas de comida y ropa para las víctimas que perdieron absolutamente todo.

Leon Gieco dijo:
"Quisiera dedicarle unas palabras a los fachos de Internet, a los que dicen por ejemplo ´¿cómo vamos a ayudar a los chilenos si ellos sucedieron las islas para la Guerra de Malvinas?´. Yo les respondo que esa decisión no la tomó el pueblo chileno, sino un genocida como Augusto Pinochet. Y si comparamos al pueblo chileno con Pinochet, es como que ellos nos comparen con Videla".

Para quienes quieran ver este tremendo show rockero a beneficio, lo transmitirá Via X este sábado 20 de marzo. Y para todos los que se quedaron con ganas de ver al maestro B.B. King tendrá que ser para cuando la tierra termine de acomodarse, hablan de una fecha tentativa para mitad de año. Es de esperar que sea así para ver a una eminencia del Blues. El último de los grandes que quedan vivos.

SUMO (Rock Argentino)

Argentina tiene rockeros para regalar. De la época de Tanguito, pasando por Spinetta, Charly, León Gieco, incluso Sandro que tuvo sus inicios en el Rock. A la hora de enumerar bandas quedaría corto. Sui Generis, Almendra, Los Abuelos de la Nada, Seru Giran, Pescado Rabioso, La Renga, Los Piojos, Fabulosos Cadillacs, Bersuit, Enanitos Verdes, GIT, Soda Stereo, Virus, Las Pelotas, Divididos, Los Redonditos de Ricota, Memphis La Blusera, Los Pericos, etc, etc, etc. La lista es interminable.

En esta ocasión el homenaje de Los Elegidos es para el grupo SUMO, banda que nació y murió con Luca Prodan, su líder y vocalista de origen europeo. Su primera actuación importante se llevó a cabo en el Festival Rock del Sol a la Luna, en las instalaciones del Club Estudiantes de Buenos Aires en Caseros, el 20 de marzo de 1982. Del mismo concierto participaron Riff, Juan Carlos Baglietto, Orions y Los Violadores. Esa noche asistieron unas 20.000 personas y la banda emezó a ser conocida.

En un par de años Sumo logró ponerse a la cabeza del incipiente movimiento underground argentino, junto a bandas como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. La formación oficial quedó compuesta por Luca Prodan, Diego Arnedo, Roberto Petinatto, Alberto Superman Troglio (batería) y Ricardo Mollo (guitarra).

Alguno de sus éxitos que se escuchan hasta el dia de hoy son Viejos Vinagre, La Rubia Tarada, Mejor No Hablar de Ciertas Cosas, entre otras. La última actuación del grupo con Luca se realizó el 20 de diciembre de 1987 en la cancha del Club Atlético Los Andes, junto a Los Violadores quienes popularizaron aquel pegajoso coro de 1, 2, ultraviolento.

El 22 de diciembre de 1987 Luca Prodan fue encontrado muerto, víctima de un paro cardíaco y una cirrosis hepática. La despedida emocionada de Sumo fue en el Chateau Rock de 1988. Allí, Pettinatto y Mollo se alternaron frente al micrófono para rendirle homenaje al alma mater de la banda de la única forma posible: tocando rocanrol.

Cuando se acabó Sumo dejaron 2 bandas herederas: Divididos (con Arnedo y Mollo) y Las Pelotas (Daffunchio / Sokol). Los primeros son un tremendo power trio y sobresalieron mucho más. Han estado en Chile varias veces y ahora se los espera para el Festival de Crush este 8 y 9 de enero en Santiago y Viña del Mar.

SUMO dejó una huella en el Rock Argentino y Sudamericano. Aquí dejo un video para los más fanáticos...

CADILLACS (El Ansiado Retorno)

Estamos ad portas de uno de los regresos más esperado del Rock Latino. Hay ansiedad y efervecencia en la fanaticada chilena. "SATANICO POP TOUR" ha recorrido el mundo y los integrantes de los Fabulosos saben que les queda uno de los paises donde más los quieren y los esperan. El Club Hipico está listo para recibir a miles de seguidores de los Cadillacs.

Todos esperan por el Carnaval... y si a eso le sumamos que Chile puede clasificar al mundial este sábado, la fiesta puede ser doble!!

Aquí dejo la letra de uno de los primeros temas que se hizo conocido hace muchos años. Pertenece al primer disco y se llama "Arde Buenos Aires". Ahora Santiago también arde y espera estallar cuando se presenten los argentinos en la capital chilena (ya que tocaron en Coquimbo hace 1 mes aprox.) Pero los Cadillacs no van a estar solos. Los acompañará nada menos que Los Tres y el grupo revelación 2008-2009 Chico Trujillo que dejará al público euforico y enardecido cuando salga el plato fuerte de la noche.

ARDE BUENOS AIRES.
Ahora presten atención es que mis amigos y yo
vamos al concierto de la banda que me gusta
suena el sucio rock'n'roll habla de la bestia pop
todo el mundo a bailar la banda suda.
Pero cuidado lo que haces o adonde vas
después del gran recital están los puños de la ley para atraparte
la ciudad va a reventar tarde para reaccionar el camino es largo,
Buenos Aires arde.

Aires de sirenas y de canas Buenos Aires Arde de violencia
ya se quema Buenos Aires. Suena el sucio rock'n'roll
habla de la bestia pop en el concierto de la banda que me gusta
todo el mundo baila bajo estado de shock
las luces agigantan a la banda de rock
mientras tanto la ciudad violenta aguarda.
Y por si no le entiendes Flavio te la dice en Francés
"Fait attention mon petit frere quant tu sors du recital
y a quelqun qui peut te fraire du mal ca se pas credible
mais le peur est dans la Ville le chemin est troplong
et paipas pourouois il - y a beaucoup de cons qui nos faissent
du mal" Aires de sirenas y de canas Buenos Aires
Arde de violencia ya se quema Buenos Aires.

Satánico Pop Tour (Ahora si vienen LFC)

POR FIN!! Después que muchos ya estaban perdiendo las esperanzas, el sueño vuelve a ser posible. Se acerca uno de los conciertos más esperados por la fanaticada chilena. Todo el poder y sonido Cadillacs después de 7 años de ausencia.

El grupo, liderado por Vicentico, se formó en 1985 y se separaron en 2002 para realizar proyectos independientes. Sin embargo, en 2008 se volvieron a reunir y comenzaron una exitosa gira mundial que los ha llevado a Estados Unidos, Europa y América Latina, realizando más de 60 shows.

Y a pesar de las eternas amenazas de un concierto en el país en el mes de abril, Los Fabullosos Cadillacs ya confirmaron a través de su sitio web una presentación en suelo nacional con su tour Satánico Pop.

Eso si, los seguidores que quieran ver a una de las bandas más influyentes de Latinoamérica tendrán que viajar al norte o al sur del país, ya que los 2 show anunciados tendrán lugar el 10 de septiembre en Concepción y el 14 del mismo mes en Coquimbo. Nada confirmado para Santiago aun, solo rumores dicen que en Octubre podrían aparecer por la capital.

De todas formas, comiencen a juntar pesitos ya que este si que es un IMPERDIBLE!!

Además se espera que una placa completamente nueva de LFC sea grabada y esté disponible al público a partir de octubre de este año. Sería de lujo ¿no?

2 joyitas para el deleite:

LOS CADILLACS EN CHILE

Tranquilidad para la fanaticada de los Fabulosos. Todos quienes habían soñado con ver a esta tremenda banda argentina de rock-ska-reggae en vivo, por fin podrán hacerlo a fines de marzo en un Mega-evento organizado por Pepsi, en el que tocarán también bandas como Smashing Pumpkins, A-Ha y Blondie.

Ya dejó de ser mito el esperado regreso de uno de los grupos más queridos por los chilenos, aquellos que disfrutamos en los 90' de los éxitos de los Cadillacs. Es cierto que a muchos, (me incluyo) les hubiese gustado que vinieran solos y tocaran prácticamente toda su discografía en un concierto de 4 horas a morir. Lamentablemente eso no va a poder ocurrir así, ya que solo han confirmado visita para ese evento musical.

LFC se presentarán en aquel festival de al menos tres fechas llamado Pepsi Music y se realizará hacia fines de marzo en el Movistar Arena. Las entradas aún no están en venta.

Los Cadillacs, quienes vienen de reagruparse el año pasado, no sólo viven de los clásicos como: "Matador", "Mal Bicho", "Gitana" o "El Satánico Doctor Cadillacs", que los hicieron famosos en todo Latinoamérica. Ahora promocionan su último disco "La luz del ritmo" (2008). Al parecer estos monstruos del Rock Latino tienen mucho que decir aun y quieren demostrar que están más vivos que nunca. Su vocalista, Vicentico, cuentan que anda con un aspecto de 15 años menos, está flaco y energético. Todo esto hace pensar que LFC nunca dejaron los escenarios. Así que Cadillacs-Adictos: A preparase para este "Fabuloso" reencuentro.

CADILLACS COME BACK!!

DIVIDIDOS (La Aplanadora del Rock)

Entramos a un nuevo año (2009) y que mejor que recibirlo escuchando el mejor Rock que se está haciendo en la hermana República de Argentina, y si viste. Se trata de un power trío que lleva más de 20 años en escena y aunque son bastante bajo perfil, es necesario decir que su sonido es de gran calidad.

Divididos, como descendientes legítimos de otra gran banda argentina como Sumo, tiene el gran peso de hacer buena música y a mi parecer en este caso, el discípulo supera al mestro, ya que el sonido de Divididos es tremendo, deben estar actualmente dentro del mejor Rock Sudamericano.

Gran sorpresa fue para mi ver la noticia que publicaron en su página oficial, en la que anuncian la visita de este power trío a Chile para el 31 de enero. Con esto quiero hacer que corran la voz a todos los amantes de la mejor música criolla, ya que será una oportunidad única para ponerse al dia con la historia del Rock Latino.

El sonido de Divididos es potente y claramente es la evolución de lo que hacía Sumo en los 80'. Con el tiempo fueron adquiriendo un perfil propio muy particular, mucho más rockero con alguna influencia funk. Tanto fue así que hoy es conocido como "La Aplanadora del Rock".

Están vigentes desde 1988 y sus miembros son Ricardo Mollo (Guitarra y voz) y Diego Arnedo (Bajo). Ambos son herederos de la gloriosa banda "Sumo". La batería ha sido el único puesto en que ha experimentado con varios miembros. Al comienzo estuvo Gustavo Collado, después fue reemplazado por Jorge Araujo. Actualmente el dueño de las baguetas en Divididos es el talentoso Catriel Ciavarella.

Misión cumplida. Ahora corran la voz para que nadie quede fuera de este fantástico show de eufórico Rock!!

Vean el video para que se motiven...

BERSUIT... A TODO DAR (Rock Argentino)

Ahora si que se viene el estallido y el kilombo más grande de todos. Se viene la fiesta de la mejor banda de rock chabón argentino... La Bersuit Vergarabat!!

La última vez que estuvo en Santiago el pelao Cordera con su banda se disculpó con su público por el tiempo que había pasado sin venir a tocar a Chile y luego comparó el show a encontrarse con una ex novia: "primero te la coges y después la saludas y le preguntas como está". Estas palabras enloquecieron al público y todo comenzó con un nivel de espectáculo musical que no paró en más de 2 horas.

Ahora la Bersuit viene de nuevo con toda su magia, esta vez al Teatro Caupolicán el 16 de agosto, es decir , este sábado. El que no va, se la pierde. Vienen en su mejor momento a presentar "De ahí soy yo", su último álbum. Son más de 15 años arriba de los escenarios y traen una mochila con más de una docena de discos.

La Bersuit debe ser hoy por hoy la mejor banda de Rock Latino. Son años de pulirse como rockeros de calidad. Tienen esa mezcla tan Argentina de bailanta con Rolling Stones, que los convierten en consagrados y super Elegidos. Esta banda aún logra sorprender y de paso no deja a nadie sin mover el esqueleto.

Larga vida a BERSUIT!! Nos vemos en el Caupolicán!!

HOCIQUITO DE RATÓN...Un viejo clásico

El Regreso de los Cadillacs (Rock Latino)

Si señoras y señores, llegó la fecha esperada. Por fin tendremos de vuelta los ritmos de Los Fabulosos Cadillacs. En gloria y majestad vuelven a sonar en vivo nada menos que los miembros fundadores. Vicentico, que llega en su mejor minuto musical y su banda, con quien la rompía en los 90' con temazos como "Yo te avise", "Matador", "El satánico doctor Cadillacs" o "Mal Bicho".

Ya se vive el furor del regreso de LFC!!

La banda de rock latino argentina más importante de los 90' lo venía anunciando de hace un buen tiempo y los seguidores esperaban con ansias ésta fiesta. Al parecer valdrá la pena la espera ya que los Cadillacs prometen un retorno Fabuloso.

Según informó el sitio de la revista "Rolling Stone Argentina", Los Fabulosos Cadillacs se presentarán por primera vez juntos desde su separación. Luego publicarán un disco con temas clásicos y nuevos de la banda, con el que saldrán de gira por toda América Latina, España y Estados Unidos.

El grupo está integrado por por los mismos viejos estandartes: Gabriel Julio Fernández Capello (Vicentico), Flavio Oscar Cianciarulo, Fernando Gabriel Ricciardi, Gerardo Simón Rotblat, Ariel Gustavo Sanzo, Fernando Albareda y Daniel Hugo Lozano.

Los Fabulosos Cadillacs fue formada en 1985 por un grupo de amigos. En sus orígenes cultivaron el ska, un ritmo jamaiquino, y estuvieron fuertemente influenciados por bandas como Madness y The Specials.

Su primer disco fue "Bares y fondas", seguido por "Yo te avisé", con el que lograron gran popularidad. Luego les siguieron varias obras más, con las que ampliaron su fama a América Latina y España, como "Vasos Vacíos", "Rey Azúcar" y "Fabulosos Calaveras", hasta su separación en 2002.

Ahora están de vuelta y en Chile tienen miles de fanáticos que esperan el recital en Santiago, que aún no tiene recinto definido para que toquen, pero que de seguro pondrán toda la euforia en el público con sus temazos.

*Más información sobre el regreso de los montruos del Rock Latino en el grupo de facebook "No me pierdo el recital de regreso de Los Fablosos Cadillacs" , creado por José Manuel Quezada (Joso pa los amigos), otro personaje que raya al máximo con la buena música.

Ya se escucha: Los Cadillacs tocando para vos... Los Cadillacs tocando para vos...

El Loco Charly (Rock Argentino)

Charly García es una eminencia del rock en este lado del continente. Es uno de los pioneros del rock en español en América Latina y por lo tanto una leyenda viviente que no deja de reinventarse. Aquí va la historia de este "Don Elegido"…

Carlos Alberto García Lange nació en la mitad del siglo XX y lleva más de 3 décadas haciendo música. Lo más seguro es que este flaco con bigote bicolor muera componiendo melodías o arriba del escenario. Charly es un eterno rebelde y soñador. Es parte de la columna vertebral del Rock Argentino.

Ha formado 4 tremendas bandas desde 1972 a lo largo de su carrera: Sui Generis, La Máquina de hacer Pájaros, Serú Girán y la más desconocida, una banda a la que llamó “Las Ligas”, en la que formó parte Andrés Calamaro en teclados, a mediados de los años 80s’.

Paralelamente Charly ya había sacado discos como solista, los cuales hasta la fecha suma más de 30. Todo un super records como compositor. Su último disco fue editado el año pasado al que llamó “Kill Gil”, haciendo alución a la película de Tarantino.

La vida de Charly García ha tenido algunos tropiezos: ha estado internado por adicción a las drogas y ha protagonizado varios escándalos dentro y fuera del escenario (se ha bajado los pantalones en público, ha abandonando recitales en la mitad y hasta se arrojó a una piscina desde lo alto de un edificio, en el noveno piso).

"Alguna gente me dice que soy inmaduro y hasta infantil, pero uno de mis grandes logros en la vida es no haber alterado las cosas básicas; me sigue gustando lo mismo: la inocencia en todas sus manifestaciones, musicales, amorosas, inteligentes. Y el rollo de John Lennon, el tener todavía la capacidad de imaginarse algo".

Adicto a la música
En el lugar donde vive, Charly construyó "su" mundo. Las paredes están cubiertas de grafitti y posters de los Beatles y los Rolling Stones. Hay equipos por doquier, partituras desperdigadas, cuadernos con anotaciones.

"En un día común tengo la dedicación que puede tener un bailarín con su trabajo: estar todo el día. La música es una parte esencial de mí. Si se hace una mala comparación se puede decir que es una adicción".

En Charly, esa unión inseparable de vida y música tiene, entre sus varias explicaciones, el hecho de que el músico argentino posee oído absoluto.

"Los himnos y las marchas de guerra están en Si bemol, porque Si bemol es la clave de los metales. Si uno lo asocia, por ejemplo, con las fábricas, la guerra, Hitler, puede hacer una teoría de que el Si Bemol te pone nervioso o te provoca algo agresivo que, por ejemplo, el Do no".

Padre del Rock Latino
Digan lo que digan de Charly García está considerado junto al flaco Spinetta como uno de los padres del Rock Latino. Sobre Sui Generis y sus otras bandas serán publicadas en este blog, cada una de ellas en su debido momento, ya que son parte fundamental de nuestro Rock.

Charly ¿Loco o Genio?
Mister "Say No More".

Para finalizar un bocadillo, un tremendo tema compuesto junto a otro maestro: Pedro Aznar.
La canción lleva por título "Tu amor" y es del disco Tango 4. Este tema contiene la mezcla perfecta entre letra y música, dense el tiempo de oírla.

Bersuit Vergarabat (Rockeros Murgeros)

En 1987 Gustavo Cordera cursaba las últimas materias de la carrera de Comunicación Social y tenía una agencia de autos. Viajó de vacaciones al carnaval en Brasil y, según se cuenta, ya no fue el mismo. Cuando regresó a su Lanús natal se peló, vendió su agencia y abandonó los estudios para fundar la Bersuit...

Actualmente Bersuit es uno de los mejores grupos argentinos vigentes, si es que no es el mejor. Rockeros por esencia, que unieron géneros musicales con ritmos latinoamericanos -como la cumbia, el cuarteto, la chacarera, la murga, la milonga o el candombe-, lo que los hace tener un sonido con mucha identidad latina.

En 1988 la banda quedó como un quinteto, formado por Gustavo Cordera (voz), Carlos Martín (batería), Pepe Céspedes (Bajo), Juan Subirá (Teclados) y Charly Bianco (Guitarra). El nombre de Bersuit Vergarabat fue adoptado recién en 1989. Hasta ese momento eran conocidos como "Henry y la palangana".

Después vinieron todas las seguidillas de shows sold out en los Luna Park y la confirmación de que la Bersuit Vergarabat es una de las bandas más importantes en la escena del Rock Argentino al alcanzar el triple platino por las más de 150 mil copias vendidas del disco en vivo “De la cabeza con Bersuit”.

Están fuertemente vinculados al productor Gustavo Santaolalla, uno de los grandes del rock en español o latino, con quien trabajan desde el LP Libertinaje. También han trabajado junto a otro grande como Andrés Calamaro, quien ha colaborado en la producción de algunos discos de la banda.

Cabe destacar que, gracias al doble CD titulado "La argentinidad al palo", la banda recibió el respetado Premio Gardel de Oro 2005, así como otra estatuilla por Mejor Álbum.

Por eso y muchas cosas más, la Bersuit se condecora como “Elegidos” oficiales en este blog!!
De fondo si ponen atención va a sonar mientras leen este artículo los temas: “La milonga me gusta de verdad” y “El tiempo no para”.

Discografía
Y Punto, 1992
Asquerosa alegría, 1993
Don Leopardo, 1996
Libertinaje, 1998
Hijos del culo, 2000
De la cabeza con Bersuit, 2002
La argentinidad al palo (Lo que se es), 2004
La argentinidad al palo (Se es), 2004
Testosterona, 2005
Bersuit, 2007

Andrés Calamaro (Rock Latino)

Calamaro, un SUPER CONSAGRADO.
Más de 30 años de carrera.
El Bob Dylan sudamericano.
Además de cantante, es productor y gran compositor.
Sus estilos van desde el Rock, pasando por el folk, el pop, hasta el tango.
La influencia de Andrés en el panorama musical español es indudable.
Bandas en las que participó: Raíces, Los Abuelos de la Nada, Los Rodríguez

Parte De Su Historia
Corrían los últimos años de los 70' cuando Miguel Abuelo (Líder de los Abuelos de la Nada) invitó al joven Calamaro a participar como tecladista de la banda. Andrés había recibido la invitación de Gustavo Cerati para integrar una banda que éste estaba formando, que luego sería conocida como Soda Stereo, pero decidió estar al lado de Miguel Abuelo. Llegó el éxito y en los recitales de la banda se congregaban multitudes y las radios no paraban de pasar los temas "Sin gamulán", "Mil horas" y "Costumbres argentinas", entre otros, todas creaciones del joven Andrés.
En 1984 Calamaro sacó su primer trabajo como solista: Hotel Calamaro, con producción de Charly García.
Más tarde trabajaría como productor musical de bandas como Los Fabulosos Cadillacs y Los Enanitos Verdes, entre otros.
Si bien tuvo éxito como productor musical, Calamaro se sentía más a gusto componiendo y tocando sus propios temas. Fue por tal motivo que decidió irse a España a formar Los Rodríguez .
Rodríguez (aparte de de ser un tremendo apellido) se les llama en España al hombre que sigue trabajando mientras la mujer se va de vacaciones con los hijos, esto le da libertad para hacer cosas que no puede el resto del año. Algo así como los viudos de verano.
Luego de varios años como solista, Calamaro volvía a formar una banda que terminaba su formación con Germán Villela en bateria y Daniel Zamora en el bajo. La banda editó tres álbumes en estudio (Buena suerte, Sin documentos y Palabras más, palabras menos) y uno en directo (Disco Pirata).
Con esto terminó de consagrarse y se ganó un sitio dentro de Los Elegidos de la música en español.

Aquí uno de sus mejores temas en solitario del Álbum "Alta Suciedad".

Loco
Voy a salir a caminar solito,
sentarme en un parque a fumar un porrito,
y mirar a las palomas comer,
el pan que la gente les tira,
y reprimir el instinto asesino, delante del mimo o del clown,
hoy estoy down violento, down radikal,
pero tengo aprendido el papel principal:
yo soy un loco, que se dio cuenta, que el tiempo es muy poco,
yo soy un loco, que se dio cuenta, que el tiempo es muy poco.

Ahora viene a Chile a presentar su último trabajo: "Lengua Popular".
Lástima que las entradas estén descaradamente caras, espero no sea culpa de él y alguna vez se pueda escuchar en vivo a precios más populares, porque igual sigue siendo un gigante del rock hispanoamericano.

Al final un regalito junto a Vicentico. "El Cantante".

Andrés Calamaro (1961-hasta hoy)
Artisticamente hablando vigente desde 1978

Soda Stereo (Rock Latino)

Y llegó el tan esperado momento.
La fanaticada lo exigía.
Fueron 10 años.
Una larga espera.
Los tendremos en el Nacional.
A estadio lleno.
Muchos nunca los vieron en vivo.
Me incluyo.
Conociendo el 99% de los temas.
Soñando con verlos desde niño.

Grupo emblemático de los 80’.
Ultra consagrados en los 90’
Leyenda hasta el día de hoy.
Ya son viejos crack.
Dinosaurios del Rock Latino.
Cerati es referente máximo para rockeros.
De las actuales y futuras generaciones.
El aire está lleno de Soda.
Todo suena a Stereo.
Ya comienza la fiesta…
“ME VERÁS VOLVER”

Hace pocos días hicieron vibrar a más de 70.000 personas que colmaron un estadio de Buenos Aires. Son simplemente los emperadores del Rock en Sudamérica.

Ahora quedan sólo horas para el primer encuentro entre los chilenos y los Viejos Zorros del Continente.

Un sólo recital no fue suficiente. El primero es este miércoles 24 de octubre, el segundo es el próximo miércoles 31 del mismo mes. Estimados contertulios nos vemos allá…!!

“Hipnotismo de un flagelo dulce tan dulce…”

Soda Stereo (1982-2007)

Luis Alberto Spinetta (Rock Latino)

Un iluminado, el hombre que edificó su propio continente con el rock. El flaco pertenece a esa camada de músicos argentinos que fueron pioneros a finales de los años 60, época donde se hacía la mejor música de todos los tiempos. Es un dinosaurio vivo.

El arte de Spinetta es una inasible dimensión de iluminadas precisiones poéticas y musicales. Dueño de una lucidez y una locura única que convierten al flaco en uno de los padres del Rock Latino, junto a Charly García, el otro precursor de los sonidos rockeros de Sudamérica.

Los primeros pasos fueron la construcción de su propio reino. Almendra, su primer grupo es considerada una de las bandas fundacionales del rock argentino junto a Los Gatos (primer grupo de Pappo’s) y Manal. Estamos hablando del año 1967.

Almendra es la clase de bandera que uno quiere ver cuando se pregunta si la música popular aún tiene la originalidad y vitalidad necesaria para realmente valer la pena. El primer disco de Almendra es considerado uno de los mejores del rock argentino. Música esencialmente ciudadana, con reflejos de bossa-nova, aires de jazz e influencias tan dispares como Los Beatles y Astor Piazzola. En este disco aparecen clásicos como “Muchacha ojos de papel” y Ana no duerme”.

Su segundo grupo Pescado Rabioso, formado a comienzos de los 70’ es el eslabón que une la dulzura de Almendra con la agresividad y los riffs de Invisible, su tercer grupo. En el año 1980 forma Spinetta Jade, su última banda antes de lanzar su carrera como solista hasta el día de hoy.

El “Flaco” Spinetta es uno de los músicos y letristas más complejos de la historia del rock. Su enorme talento, tanto musical como lírico, ha llevado a la crítica a considerarlo una suerte de gurú dentro de la historia del rock argentino, aunque su verdadera dimensión debería ser medida más allá de límites geográficos o culturales, a los que claramente trasciende.

Las canciones de Spinetta insinúan, transmiten a través de metáforas, y desnudan estados de ánimo de manera poco lineal. En un viejo reportaje, Pedro Aznar definió a Charly García como un periodista y a Luis Alberto Spinetta como un poeta. Como todo poeta Spinetta también ha funcionado como antena de nuestra sociedad y de nuestro mundo.

En líneas del propio Spinetta: "Tocar música desde la realidad es la idea avasallante que crea rock por doquier, sin más que al vivir en la intensidad de los lugares y a la vez desear una profunda cadencia que corte la húmeda tanguinolencia de río antiguo de Buenos Aires".
Músico, poeta, loco y lúcido a la vez!!

Discografía oficial

Almendra
• Almendra I (1969)
• Almendra II (1970)
• Almendra en Obras I (En vivo) (1980)
• Almendra en Obras II (En vivo) (1980)
• El valle interior (1980)
• Retrospectiva 1968-72 (1985)

Pescado Rabioso
• Desatormentándonos (1972)
• Pescado 2 (1972)
• Artaud (1973)

Invisible
• Invisible (1974)
• Durazno sangrando (1975)
• El jardín de los presentes (1976)

Spinetta Jade
• Alma de diamante (1980)
• Seru Giran & Spinetta Jade en Obras (En Vivo) (Disco doble) (1980)
• Los niños que escriben en el cielo (1981)
• Bajo Belgrano (1983)
• Madre en años luz (1984)
Spinetta y los Socios del Desierto
• Spinetta y los Socios del Desierto (1997)
• Estrelicia MTV Unplugged (1997)
• San Cristóforo (1999)
• Los ojos (1999)

Solista
• Spinettalandia y sus amigos (1971)
• Artaud (álbum) (1973)
• A 18' del sol (1977)
• Only love can sustain (1980)
• Kamikaze (1982)
• Mondo di cromo (1983)
• Privé (1985)
• La la la (con Fito Páez) (1986)
• Téster de violencia (1987)
• Don Lucero (1989)
• Exactas (Vivo) (1990)
• Pelusón of milk (1991)
• Fuego gris (1994)
• Elija y Gane (1999)
• Silver Sorgo (2001)
• Argentina Sorgo Films Presenta: Spinetta Obras (2002)
• Para los árboles (2003)
• Camalotus (2004)
• Pan (2006)

Luis Alberto "El Flaco" Spinetta (1950-hasta hoy)